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Mediapolis.Europa

XIV Symposium of the scientific Observatory of the written, oral and filmic memory and of the autobiographical patrimony

In collaboration with the Canadian Association Italian Studies (CSIS)

La nascita delle idee nei racconti auto/biografici

La naissance des idées dans des récits auto/biographiques

The origin of Ideas into the Autobiographical and Biographical narrations

19-21 June 2015

Istituto Sant’Anna

SORRENTO – ITALIA

La nascita delle idee nei racconti auto/biografici

 Nella cultura occidentale due convinzioni si fronteggiano: da una parte la visione materialistica della storia della cultura che  attribuisce al contesto la determinazione degli eventi, dall’altra quella  idealistica che esalta l’unicum, l’originalità, l’individualismo. Tanto per le scienze naturali e matematiche  quanto per  l’arte in tutte le sue espressioni, l’atto creativo è raccontato in dipendenza di concezioni  diverse. Narrando ci si inscrive in un solco, in una certa idea di legittimità. L’affermazione di Isaac Newton   If I have seen further it is by standing on the shoulders of giants, contrasta con quanto ha ricordato  ripetutamente fino alla morte, cioè  come la caduta della mela abbia fatto lampeggiare nella  sua mente la legge sulla gravitazione terrestre. Un fatto accidentale, insomma.

Si potrebbero citare tanti aneddoti sulla nascita delle idee,  dalle scoperte scientifiche alle brillanti intuizioni in arte, a partire dai sillabari di una volta in uso nelle prime classi di scuola dove l’occasionalità, la fortuità della scoperta avevano un posto di primo piano. La facoltà di intuire è molto spesso sul piano narratologico  rapportata a circostanze fortunate. Si tratta tuttavia di un processo di sintesi assai complesso, una sorta di corto circuito. Secondo  Carl Jung  l’intuizione fa percepire i modelli della realtà nascosti dietro i fatti  (Psychological Types, 1921).

Il concetto di intuizione  rinvia a dibattiti in auge sin dall’antichità. Da Platone e Aristotele  fino alla filosofia moderna e contemporanea  essa  è stata considerata di volta in volta una prerogativa che permette di accedere al Trascendente, o come per Kant di accedere ai processi cognitivi attraverso l’estetica (aisthànomai intuisco). 

L’espressione afferrare un’idea sottolinea come il momento creativo sia considerato casuale, fuggitivo, effimero.

Esempi di narrazioni auto/biografiche su questo soggetto sono innumerevoli: dall’eureka di Archimede, alla vasca dei pesci rossi di Via Panisperna luogo che secondo quanto ha sostenuto  Enrico Fermi gli ha permesso di capire  come si possa variare la potenza della radioattività. L’incidenza del caso in questi racconti viene messa in gran rilievo. Nell’arte questo lampo è raccontato spesso  come derivante da un sogno, da una visione,  Dalla Vita nova di Dante alle  Pinturas negras di Francisco Goya, l’ispirazione di un disegno, di un progetto, nasce in un momento stregato. La fusione della statua in bronzo del Perseo di Benvenuto Cellini  nella Vita di Benvenuto di Maestro Giovanni Cellini fiorentino, scritta, per lui medesimo, in Firenze (1558), è raccontata con toni epici.

Come si manifestano le idee? come si riconosce la loro innovatività? quali le circostanze nelle quali viene inscritto questo click ? A chi o a cosa  va il merito ? A quali funzioni è associato il racconto delle intuizioni nell’economia del testo auto/biografico ?

I contributi avranno lo scopo di analizzare  la retorica  e la  costruzione  narratologica di testi auto/biografici intorno alla nascita delle idee in ogni campo del sapere.

La bibliografia è molto vasta sia per quanto concerne la riflessione teorica, che quella relativa ai racconti  auto/biografici di scienziati ed artisti che descrivono  il momento della creazione.

Qualche riferimento su questo tema è menzionato qui sotto:

·         Gaston Bachelard, Le Nouvel Esprit scientifique. Paris, Félix  Alcan, 1934.

·         Henri Bergson, La pensée et le mouvant, Paris, Félix  Alcan, 1934.

·         Benedetto Croce, L'Estetica come scienza dell'espressione e linguistica generale, Bari, Laterza, 1902.

·         Étienne Klein, D’où viennent les idées (scientifiques)?, Paris, Manucius, « Modélisation des imaginaires », 2013.

·         Mark Turner, The Origin of Ideas: Blending, Creativity, and the Human Spark, Oxford University Press, 2014.

·         Mnemosyne o la costruzione del senso, revue annuelle, (dir. B. Barbalato), «L’ethos,mémoire autobiographique de l’homme de science», 2013, et «Autobiographies et biographies de scientifiques entre hasard et nécessité», 2014, Presses Universitaires de Louvain.

 

La naissance des idées dans des récits auto/biographiques

Dans la culture occidentale deux convictions s’opposent. D’une part la vision matérialiste de l’histoire attribue au contexte la détermination des événements, d’autre part, celle idéaliste exalte l’unicum, l’originalité, l’individualisme. Pour les sciences mathématiques et naturelles, comme pour l’art en toutes ses expressions, l’acte créatif est raconté en regard de conceptions différentes, de la volonté de s’inscrire dans un sillage, d’avoir une légitimité.

L’affirmation d’Isaac Newton  « If I have seen further it is by standing on the shoulders of giants », est en contraste  avec ce qu’il a  rappelé  jusqu’à sa mort : c’est la chute de la pomme qui a provoqué cet éclair lui faisant découvrir les lois de la gravitation terrestre.

On pourrait mentionner de nombreuses anecdotes sur la naissance des idées, depuis les découvertes scientifiques jusqu’aux illuminations artistiques. À commencer par des syllabaires d’antan en usage dans les premières classes d’école où le hasard et le caractère fortuit de la découverte ou de la création avaient une place de premier plan. La faculté d’intuition est très souvent, sur le plan narratif rapportée à des circonstances chanceuses. Il s’agit, cependant, d’un processus de synthèse complexe, un espèce de court circuit. Selon Carl Jung  l’intuition fait percevoir des modèles cachés derrière les faits.  (Psychological Types, 1921).

Le concept d’intuition renvoie à des débats présents depuis l’antiquité. De Platon et Aristote jusqu’à la philosophie moderne et contemporaine.

L’expression saisir une idée souligne combien  le  moment créatif, est considéré comme  fortuit, fugitif, et éphémère.

Les exemples auto/biographiques à ce sujet sont innombrables: de l’eurêka d’Archimède à la vasque de poissons rouges de la Rue Panisperna à Rome, où Enrico Fermi affirme avoir compris comment on peut varier la puissance de la radioactivité. L’incidence du hasard dans ces récits est mise en grand relief. Dans l’art cet éclair est raconté comme venant d’un rêve, d’une vision. De la Vita nova de Dante aux  Pinturas negras de Francisco Goya, l’inspiration d’un dessein, d’un projet naît dans un moment hanté. La fusion de la statue en bronze du Persée dans la Vita di Benvenuto di Maestro Giovanni Cellini fiorentino, scritta, per lui medesimo, in Firenze (1558), est  racontée par le célèbre artiste en des tons épiques.

Comment les idées naissent-elles ? Comment reconnaître leur innovation?  Quelles sont les circonstances dans lesquelles s’inscrit ce déclic? A quoi et à qui en revient le mérite ?

Cet appel à contribution a le but d’analyser la rhétorique et la construction narratologique de textes auto/biographiques sur la naissance des idées dans tous les domaines.

La bibliographie est vaste sur le plan théorique autant que dans les narrations de soi et sur soi. De nombreuses auto/biographies de scientifiques ou d’artistes existent sur le moment de la création.

Quelques références bibliographiques sont mentionnées ci-dessous :

·         Gaston Bachelard, Le Nouvel Esprit scientifique. Paris, Félix  Alcan, 1934.

·         Henri Bergson, La pensée et le mouvant, Paris, Félix  Alcan, 1934.

·         Benedetto Croce, L'Estetica come scienza dell'espressione e linguistica generale, Bari, Laterza, 1902.

·         Étienne Klein, D’où viennent les idées (scientifiques)?, Paris, Manucius, « Modélisation des imaginaires », 2013.

·         Mark Turner, The Origin of Ideas: Blending, Creativity, and the Human Spark, Oxford University Press, 2014.

·         Mnemosyne o la costruzione del senso, revue annuelle, (dir. B. Barbalato), «L’ethos,mémoire autobiographique de l’homme de science», 2013, et «Autobiographies et biographies de scientifiques entre hasard et nécessité», 2014, Presses Universitaires de Louvain.

 

The origin of Ideas into the Autobiographical and Biographical narrations

Two different beliefs exist in western culture. On the one hand, events are thought to be completely determined by their context in materialism and its approach to the history of culture. On the other originality and individualism are highlighted in idealism. Depending on the specific notion, the act of creation is expressed differently in the natural sciences as well as in the arts. In narration, one follows a line of thought and endevours to legitimise it.   

Isaac Newton’s statement “If I have seen further, it is by standing on the shoulders of giants” is in contradiction with what he repeatedly said before he died, when he explained how his intuition of the law of universal gravitation was prompted by an apple falling on his head. From scientific discoveries to artistic creations, these are anecdotes about the origin of ideas. In the texts once used in primary schools, chance played a central role in discovering words. In narration, the knack of intuition is often a product of luck. Generating ideas or discovery implies nevertheless a complex process. Carl Jung defined intuition as "perception via the unconscious": intuition enables models of the reality hidden behind the facts to be identified (Psychological Types, 1921).

The notion of intuition appears in the earliest philosophical debates. From Plato to Aristotle until the modern and contemporary philosophies, intuition has often been cited as a means of accessing the transcendental, or, as in Kant, accessing the cognitive processes through aesthetics (from the Greek aisthànomai or «I perceive by intuition»).

The expression «to grab an idea» highlights how the instant of creation is perceived as fortuitous, as ephemeral.

There are countless examples of autobiographies and biographies on this topic: from Archimedes’ Eureka, to the fish tank in Via Panisperna where Enrico Fermi states that he first understood how the power of radioactivity could be harnessed.

In narrating these events, the incidence of chance is always strongly highlighted.  

In artistic creations, the ‘lightning flash’ of intuition is often referred to as having originated from a dream or a vision. From Dante’s Vita Nova to Francisco Goya’s Pinturas Negras, the inspiration for a painting or work of art originates in a kind of magic instant. In Vita di Benvenuto di Maestro Giovanni Cellini Fiorentino , scritta, per lui medesimo, in Firenze (1558), the fusion of Perseus’s bronze statue is narrated by Benvenuto Cellini in an epic style.

Where do ideas come from? How do ideas originate? How does one recognize their  innovatory content? What are the circumstances of the moment of insight? To whom should the merit go? To what end is the description of intuitive thought harnessed in the autobiographical text ?

The scope of this Call for Papers is to analyse the rhetoric and the narrative construction of autobiographies and biographies dealing with the origin of ideas in any branch of knowledge.

In the specific context of autobiographies, the related bibliography is extensive both either in theoretical field and in the psychoanalytical one. There are a large number of autobiographies and biographies of scientists and artists narrating the instant of creation, the sparkle of an idea.

Few bibliographical references are mentioned here below :

·         Gaston Bachelard, Le Nouvel Esprit scientifique. Paris, Félix  Alcan, 1934.

·         Henri Bergson, La pensée et le mouvant, Paris, Félix  Alcan, 1934.

·         Benedetto Croce, L'Estetica come scienza dell'espressione e linguistica generale, Bari, Laterza, 1902.

·         Étienne Klein, D’où viennent les idées (scientifiques)?, Paris, Manucius, « Modélisation des imaginaires », 2013.

·         Mark Turner, The Origin of Ideas: Blending, Creativity, and the Human Spark, Oxford University Press, 2014.

·         Mnemosyne o la costruzione del senso, revue annuelle, (dir. B. Barbalato), «L’ethos,mémoire autobiographique de l’homme de science», 2013, et «Autobiographies et biographies de scientifiques entre hasard et nécessité», 2014, Presses Universitaires de Louvain.

 

Colloquio/Colloque /Symposium

19-21 June 2015

Istituto Sant’Anna

SORRENTO – ITALIA

Conference Program

 Day 1 – 19 June

Session 1, Room 5, 14h00 - 15h30

Memoria autobiografica, verità, finzione

Organizer and chair: Beatrice Barbalato (Mediapolis.Europa)

  •    Movie : Des Justes de Ganshoren, interview de A. Nysenlolc d’Anouk Fortunier, produit par « La Villa », Centre culturel de Ganshoren, en 2014, 8’35’’
  •   Adolphe NYSENHOLC, (Université Libre de Bruxelles. Scrittore),  Genèse d’un livre, Bubelè l’enfant à l’ombre.
  •   Movie : Bubelè, l’enfant à l’ombre. Interview  de A. Nysenholc par Robert Neys, produit par l’éditeur Espace Nord, en 2013.13’22’’.
  •   Elena (Manole) MATEIU (University of Bucharest), Livius Ciocârlie  et son  ’journal de l'éphémère’.

 Day 2 – 20 June

Session 2,  Room 11,  14h00 - 15h30

Autobiografia, immaginazione e argomentazione

Organizer:  Beatrice Barbalato (Mediapolis.Europa),  chair Irene Meliciani (Mediapolis.Europa)

  •   Lucia VEDOVI, (Rutgers University), Ove immaginare e argomentare saranno la stessa operazione.
  •  Luisa MESSINA, (Università di Palermo), Le voyage comme point de départ autobiographique chez  Casanova.
  •  Images and passages of movies will follow.

 Day 3 – 21 June

Session 3,  Room 7,  9h00 - 10h30

Autorizzarsi a scrivere in prima persona

Organizer: Beatrice Barbalato (Mediapolis.Europa), Chair: Angela Vegliante (Independent scholar)

  •   Caterina BENELLI, (Università degli Studi di Messina), La scrittura autobiografica in carcere. Nascita e sviluppo di un’idea.
  •   A passage from:  Cesare deve morire di Paolo e Vittorio Taviani, 2013.
  •    Elsa LECHNER, (University of Coimbra), Origins of a not so common idea: the autobiographical writing of Portuguese emigrants in the USA.
  •   Movie:  Ellis Island, Island of hope, island of tears, di Charles Guggenheim, 1989. 30’

 

Day 3 – 21 June

Session 4, Room 7,  11h00 - 12h30. 

L’autobiografia fra metafisica, scrittura e giurisprudenza

Organizer: Beatrice Barbalato (Mediapolis.Europa), chair Caterina Benelli (Università di Messina)

  •   Enrico SCHIRÒ (Università di Bologna),  Scena onirica, metodo e scrittura. La scienza cartesiana tra autobiografia e metafisica nel ‘Discours de la méthode’.
  •    Florin BERINDEANU, (Case Western Reserve University), Dante e la nuova autobiografia,
  •    Angela VEGLIANTE, (esperto in programmi culturali europei, in particolare di educazione degli adulti), La  proprietà  delle idee. Del diritto d'autore: dal copy-right al copy-left.

 

Day 3- 21 June

Special guest speaker, Room 7,  13:00-14:00.

  Michele Emmer, Università di Roma - La Sapienza. Autobiografia e scienza. Raccontare e raccontarsi: i matematici - Moderator: Beatrice Barbalato, Mediapolis.Europa.

Day 3 – 21 June

Session 5, Room 5, 14h00-15h30

Narrazioni autobiografiche e scienza

Organizers:  Beatrice Barbalato (Mediapolis.Europa) - Fabio Cismondi (Mediapolis. Europa  and Fusion for Energy)

  •    Presentation of the issues #  6 and 7 of Mediapolis Europa annual publication Mnemosyne dedicated to the biographies of scientists.
  •    Movie : Au Bonheur des maths R. Depardon e C. Nougaret,  2011 (30’)
  •    Passages from: Quattro interviste brevi a dei matematici sull’immagine di sé e della matematica, from the extras of  Comment j’ai détésté les maths  d’Olivier Peyron, 2013.

Film Synopsis

Bubelè, l’enfant à l’ombre. Interview de l’auteur par Robert Neys, produit par l’éditeur Espace Nord, en 2013. 13’22’’.

Adolphe Nysenholc est interrogé sur l’écriture de son roman, qui raconte l’histoire d’un tout jeune enfant caché durant la Deuxième Guerre mondiale. Cet entretien audiovisuel révèle le travail poétique par lequel l’auteur arrive à faire sentir ce qu’il a vécu à un âge dont on n’a en général pas de souvenir et dont il a pourtant réussi, selon le journaliste, à reconstituer l’émotion.

Des Justes de Ganshoren, d’Anouk Fortunier, produit par « La Villa », Centre culturel de Ganshoren, en 2014. 8’35’’

Adolphe Nysenholc rend hommage aux Justes qui l’ont sauvé à Ganshoren, dans le quartier où se trouve aujourd’hui, « La Villa », Centre culturel de cette commune du Nord de Bruxelles. Et ils sont sauvés eux de l’oubli par ses paroles, mais aussi par les images qu’il a recueillies d’eux dans une petite bande super 8 quelques années avant leur mort, et montées à l’intérieur de ce film-portrait.

Island of Hope - Island of Tears, directed by Charles Guggenheim, 1989, 30’

Il testo che segue è tratto da : https://www.awesomestories.com/asset/view/Ellis-Island-Place-of-Hope-and-Tears

 ʺEllis Island, located in New York Harbor, served as a port of entry - between 1892-1954 - for millions of European immigrants hoping for a new life in America. Archival footage allows us to see some of those individuals who left their own homes with whatever they could carry.  Forging the ir way in a new land, they dreamed of opportunities. Government records show that nearly 15 million people - principally from Southern and Eastern Europe - passed through Ellis Island.  This clip includes footage of some of those immigrants as they explain why they wanted to come to the States. The gateway of Ellis Island originally covered about 3.3 acres.  Over the years, however, it expanded to 27.5 acres with the help of excess earth from the construction of New York City's subway (and other projects).  The first immigration station, built of wood, opened in 1892 and was destroyed by fire in 1897.  The second immigration station opened three years later. Before it became an immigration-processing facility, Ellis Island was known for its abundant oyster beds.  During the time that Dutch and English colonials occupied nearby territory, the place was known as "Oyster Island."  Local Native-Americans called it "Kioshk" (Gull Island).

A man named Samuel Ellis took control of the island in the 1770s.  Over the years, it would change from a sandy island (barely rising above the high-tide mark), to a place frequented by pirates, to a harbor fort (known as Gibson), to an immigration portal. 

Ellis has been called both an "Island of Hope" and an "Island of Tears."  The government reports that about two percent of people trying to get into America, through Ellis Island, were denied entry. First opened to the public on a limited basis, in 1976, it has since undergone a major restoration (beginning in 1984).  The main building - now known as the Ellis Island Immigration Museum - was open to the public on the 10th of September, 1990.  About 2 million people visit Ellis Island every yearʺ.

 Au bonheur des maths, de Raymond Depardon, 2011, 32’.

 Il testo che segue è tratto da : https://cesfilmsapart.wordpress.com/2014/02/12/au-bonheur-des-maths-de-raymond-depardon-2/.

 ʺCe court métrage de Raymond Depardon et Claudine Nougaret donne la parole à neuf mathématiciens d’âges et de nationalités différentes. La variété des personnages frappe quand apparaissent successivement, deux jeunes hispaniques, un homme et une femme, Carolina Canales González et Giancarlo Lucchini, une française âgée, Nicole El Karoui, un anglais d’âge moyen, Don Zagier, un jeune mathématicien français bien connu pour sa médaille Fields (l’équivalent du prix Nobel en mathématique) et son excentricité, Cédric Villani, puis les mathématiciens plus âgés, les « anciens », un Russe, Misha Gromov, un français, Alain Connes, un anglais, Sir Micheal Atiyah et enfin un autre français, Jean-Pierre Bourguignon. Chacun leur tour et pourtant d’une seule voix, ils partagent leur passion commune pour les mathématiques avec un plaisir communicatif, armés de leur seule parole et de leur force de conviction, que le film semble vouloir se charger de transmettre aux spectateursʺ.

(Samuel Grimonprez)

  Comment j’ai détesté les maths, d’Olivier Peyron, 2013, 1h38’ (with extra content)

 Testo tratto da : « Comment j'ai détesté les maths » : au pays merveilleux des mathématiques

LE MONDE du 26.11.2013.

En savoir plus sur : http://www.lemonde.fr/culture/article/2013/11/26/comment-j-ai-deteste-les-maths-au-pays-merveilleux-des-mathematiques_3520193_3246.html#E4E38glyTTu2l2lO.99.

 ʺLES MATHÉMATIQUES, UNE SORTE DE LANGAGE UNIVERSEL

Le mythe de l'austérité des maths, et des matheux infréquentables, se dissout très vite au profit d'une véritable poésie que le réalisateur révèle aussi bien dans l'esthétique des équations qui emplissent les tableaux noirs, que dans la gestuelle, les regards et les propos de ces personnages hors sol, dont l'intelligence phénoménale n'a d'équivalent que l'infinie modestie.

Dans le centre d'Oberwolfach, dans le Bade-Wurtemberg – résidence dont la situation géographique, en pleine montagne, l'architecture et les pensionnaires singuliers évoquent le sanatorium de La Montagne magique, de Thomas Mann –, ils offrent une image à cette idée utopique selon laquelle les mathématiques seraient une sorte de langage universel.

Exaltés par leur tableau noir et leurs craies, comme des gamins autour d'un jeu de construction, des scientifiques du monde entier mettent en équation tout ce qui leur passe par la tête, sans jamais se départir d'un sens du jeu très enfantin. « Mathématiques, montagne, musique, ça va bien ensemble… », lance Cédric Villani, au cours d'une promenade, avant de rebondir : « Tiens, ça fait trois “M”. » La réussite du film tient dans sa manière de transmettre la jubilation créatrice de ces beaux esprits qui ne redoutent qu'une chose : être privés de la liberté de chercher. Avec la réduction généralisée des soutiens publics, le triomphe de la norme du profit à court terme, c'est pourtant malheureusement ce qui les menace, conclut amèrement le filmʺ.

Cesare deve morire, Paolo e Vittorio Taviani, 2012, 1h17’’

Testo tratto da:  https://www.berlinale.de/en/archiv/jahresarchive/2012/02_programm_2012/02_FilmdatenblI discovered art this cell has truly become a prison’.

 « Filmmakers Paolo and Vittorio Taviani spent six months following rehearsals for this stage production; their film demonstrates how the universality of Shakespeare’s language helps the actors to understand their roles and immerse themselves in the bard’s interplay of friendship and betrayal, power, dishonesty and violence. This documentary does not dwell on the crimes these men have committed in their ‘real’ lives; rather, it draws parallels between this classical drama and the world of today, describes the commitment displayed by all those involved and shows how their personal hopes and fears also flow into the performance.

After the premiere the cell doors slam shut behind Caesar, Brutus and the others. These men all feel proud and strangely touched, as if the play has somehow revealed to them the depths of their own personal history ».

 Il Casanova di Federico Fellini, 1976, 2h35 (a long passage will be shown)

Testo tratto da : http://www.federicofellini.it/node/534

 “Durante il carnevale di Venezia Giacomo Casanova accetta di mostrare la sua valentia amorosa con suor Maddalena e compiacere così l'amante guardone della donna, l'ambasciatore di Francia da cui Casanova spera di ottenere benefici. Ma è arrestato dall'Inquisizione con l'accusa di magia nera. Fugge dal carcere dei Piombi ed è a Parigi ospite della Marchesa d'Urfé che vuole ottenere da lui il segreto dell'immortalità. Poi Casanova lascia Parigi e riprende la sua frenetica attività di seduttore. Fra i suoi amori c'è quello infelice con Henriette, che lo fa disperare e lo abbandona. A Roma partecipa a una gara amatoria con un pololano, vincendola. A Roma incontra anche il Papa e la madre ormai ben poco interessata alle sue sorti. Infine la vecchiaia, l'impiego come bibliotecario, il suo fascino svanito, l'oblio delle corti, fino alla solitudine di un ballo con una bambola meccanica, ricordo di un passato sempre più lontano”.

 

 

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